Teatro na escola: por quê?
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O teatro é uma arte milenar de representação do mundo e de extrema importância até hoje. Porém, o que muita gente não sabe é que os benefícios do teatro vão muito além dos palcos ou das telinhas, e que implementar o teatro na escola é uma ferramenta maravilhosa.
Por isso, convidamos o Coordenador de Artes, Teatro e Habilidades para a Vida e professor da Escola Vereda, Rodrigo Ramos, para falar dos benefícios do teatro na escola. Continue a leitura!
Para além da atuação, aplicação do teatro na escola
Na Escola Vereda, o teatro é uma matéria interdisciplinar, os estudantes não apenas aprendem técnicas de atuação, mas também produção de roteiro, cenografia, figurino etc.
Por isso, eles desenvolvem habilidades novas e também aprimoram aquelas para as quais já possuem aptidão.
Desenvolvimento emocional e social
Desde o ensino infantil até os cursos profissionalizantes, as aulas de teatro estão muito ligadas à linguagem, à comunicação individual e coletiva.
Um dos grandes pesquisadores da área, Anatol Rosenfeld, diz que, na arte dramática, o sujeito estará sempre em contraste com o mundo, não apenas preso em si mesmo.
Assim, o coordenador Rodrigo afirma: “nas aulas de teatro da Escola Vereda, os estudantes encontram coragem e inspiração que normalmente não têm no dia a dia, eles aprendem a lidar com o coletivo e consigo mesmos”.
Portanto, as artes cênicas são fundamentais no desenvolvimento das habilidades socioemocionais durante o processo de aprendizagem de crianças e adolescentes.
Função pedagógica do teatro na escola
Como vimos, o teatro ajuda o estudante na observação da sociedade e isso implica melhoras no processo pedagógico também.
Rodrigo conta que, durante as aulas de teatro, os estudantes se emocionam, se conectam mais com seus colegas, se empoderam para falar com professores, e abrem os olhos para novos conhecimentos.
As aulas de teatro também melhoram o senso de responsabilidade do estudante, porque é necessário um trabalho comprometido – participar de ensaios, entregar peças no prazo e muito mais – para que o resultado final e previamente planejado aconteça!
Lidando com as situações do dia a dia (improviso)
Durante o curso de teatro, os estudantes aprendem a planejar e executar, mas também aprendem a lidar com imprevistos.
Essa habilidade é essencial, não apenas para a educação básica, mas para toda a vida! Quem nunca resolveu uma situação complicada com uma boa dose de criatividade e improviso?
Atores e atrizes (e diretores, roteiristas, pesquisadores…)
Todos os benefícios que citamos são importantes para a vida, independente de carreira ou profissão. Porém, as artes em geral sofrem muito preconceito por não serem tidas como carreiras profissionais. Entretanto, essas carreiras são devidamente regulamentadas e competitivas no mercado.
Segundo dados da Belas Artes, o Brasil atingiu 11.718 contratações de profissionais de Artes Cênicas em 2015, 4,8% a mais que em 2013.
As Artes Cênicas são as artes do corpo e da voz, por exemplo, o teatro, o circo, o cinema, a performance, etc.
Na graduação em Artes Cênicas, os estudantes contam com uma formação interdisciplinar que reúne os estudos de interpretação, canto, dança, performance, direção cênica e roteiro.
Finalmente, a cultura
O último ponto que o Rodrigo nos mostra e que é um dos mais importantes quando tratamos do teatro na escola é a aproximação do indivíduo com a cultura. Para ele, o teatro é capaz de transformar a visão que os estudantes têm do que é a arte e o patrimônio cultural de uma sociedade.
E, portanto, ela promove maior empatia, aprendizado e interpretação do mundo dentro e fora da escola.
Na Escola Vereda, o ensino de teatro faz parte da grade de todos os estudantes, e em todas as unidades (Santo André, São Bernardo e Mooca), porque acreditamos nos benefícios dessa arte no seu desenvolvimento integral.
Quer saber mais sobre a Escola Vereda? Acesse o site: escolavereda.com.br
Referências
Rosenfeld, Anatol. O teatro épico. São Paulo: Perspectiva, 1985.
